编剧怎么写剧本_编剧怎么写剧本故事

《武林外传》的编剧宁财神，是编剧界稿酬最高的几个人之一。据说，在他创作生涯最巅峰的时期，写一集剧本就可以收到三十万元稿酬。而在网传的“编剧作家富豪榜”中，《闯关东》的编剧高满堂、《小姨多鹤》的编剧林和平、以及《延禧攻略》的编剧于正，分别以3000万、2700万、2400万的收入位列前三。

虽然在素来以高薪闻名的娱乐圈中，这样的收入算不上特别耀眼，但对于绝大多数人来说，这可能是加一辈子班都挣不到的巨款！

正因如此，无数年轻人抱着发财的念头，“噗通”一声跳进了编剧的大锅里，梦想着有一天，自己也写出一部大红大紫的剧本，然后一夜成名，坐拥车子房子票子妹子，从此走上人生巅峰。

梦想总是美好的，但现实往往是残酷的。

大多数人的编剧梦往往始于这样一个时刻。他们在看电影或电视剧的时候，心里突然冒出这样一个念头：“见鬼，这部戏的剧本实在太烂了吧，让我来写的话，肯定要比它强一百倍……等等，既然这么烂的剧本都能被拍成戏，那我为什么不干脆自己写个剧本呢？说不定我就是剧本界的明日之星呢！”

接着，他们就走上了一条不归路。

且不必说搞清角色、情节与次要情节之间的层次，以及调动观众的情绪，让他们的心情如同坐过山车一样忽起忽落这样的高阶技巧了，就算是写剧本时必须遵循的严格的格式、页数要求，以及视觉化的写作方式和现实主义的对话，都会让一大票新编剧如堕云里雾里，彻底丧失自信心了。

杰里米鲁滨逊是一位著名的畅销书作家，同时，他还是一个优秀的编剧。为了帮助那些新入行的编剧解决创作过程中遇到的各种难题，让他们充分享受创作剧本的乐趣，用最短的时间写出一部卖座的片子，杰里米和自己的搭档汤姆蒙戈万一起，创作了一本名为《打草稿：编剧思维训练表》的书。

这本书并不是一本工具书，它不能教你如何写得更好，也不能教你如何创作场景和人物对话，但它将帮助你提高一项编剧必备的能力，那就是计划和组织的能力――假如没有这种能力，再好的故事到了你的笔下，也会彻底跑偏掉。

这本《打草稿：编剧思维训练表》将成为你编剧之路的最好伙伴，书中提供的各种工作表，将帮助你回答那些关于角色和人物关系、情节和故事架构的问题，保证你的剧本始终不脱离正轨。

最重要的是，它将为你提供一个严密的框架，让你真正了解自己所要塑造的角色和情节，在此基础上定制出你独一无二的大师级剧本，创造出观众们最想看到的卖座作品！

也许在你的脑袋里，每天都会涌出无数个绝妙的好点子。虽然你很想把它们统统变成剧本，但当你拿起笔的时候，眼前却是一片茫然。你完全没有头绪，不知道自己该从哪里开始写起。

此刻，你所需要的是一张“概念创造工作表”。虽然这张表并不能引导你讲出一个具体的故事，但当你有了一个好点子，并想把它写下来的时候，就可以用这张表来帮你决定这个剧本的类型、受众、元素和地点――这些最基础的东西一旦确定下来，其他的一切都会随之而来。

在考虑其他所有细节之前，你首先需要明确的是：这部剧本究竟是什么类型。换句话说，你究竟要写一个什么样的故事，爱情？科幻？动作？每一种类型的剧本，都有相应的规则，而你要做的，就是为你的故事确定一个类型。假如连你自己都不知道你要讲的是个什么样的故事，那我敢肯定，你的观众也会看得一头雾水，然后起身关掉电视。

确定了故事类型之后，接下来你要做的，就是为这个故事创造出灵魂，也就是故事中的角色。如果你只想讲述一个爱情故事，那只需要着重描写两个角色――视情况也许会有第三者。但如果你想讲述一个类似于《星际迷航》这样场景宏大的科幻故事，那你就要构思出一整个能够同甘共苦的冒险团队了。

角色确定下来之后，你还要为自己的故事增添一个场景。要知道，一个故事发生在哪里，对故事的气氛是有很大影响的。例如，像《新白娘子传奇》这种唯美的爱情故事，只能发生在烟雨蒙蒙的江南，而像《射雕英雄传》这样豪壮的武侠故事，片中的很多场景就发生在塞外的草原上。

除此之外，在动笔之前，你一定要确定自己的受众是谁。谁会为你的故事买单呢？男人还是女人？老人还是小孩？如果你的观众都是小孩子，那你一定要确保故事里不会出现少儿不宜的画面。如果你的观众以年轻男性为主，那就赶快拿起笔来，在故事里加入枪战、飙车这种能让他们肾上腺素飙升的场景吧。

现在，剧本的类型、角色、场景和受众都已经确定好了，是不是可以开始了呢？且慢！还有一点非常重要，但却被很多新编剧忽略的地方，那就是预算！

你也许会觉得，我只要写出一部好剧本，自然会有制片人拿着大把大把的钞票找我买。再说了，片子又不是我来拍，我为什么要考虑预算呢？

如果你有这样的想法，那我只能说：你太天真了！很多制片人或制作公司在拿到你的剧本后，在开始读第一页之前，往往会先甩出这个问题：“你这个本子的预算是多少？”

要知道，如果制片人只愿意拿出500万来拍一部片子，而你的故事却发生在外太空，那你觉得他们还会考虑你这个剧本吗？再者，作为毫无名气的新编剧，你目前只能找一些小型的制作公司，因此，假如你想在故事里写一些“侏罗纪公园”或者“星球大战”这样的场景，恐怕一定会吃一碗闭门羹。

因此，杰里米在《打草稿》这本书中，向所有新编剧们提出一个非常有用的意见：“不管是什么类型的电影，你的预算金额越高，剧本卖出去的可能性就越低！”

现在，你的故事已经有了一些基本的元素，但是，在这些基本元素和最终成品之间，还有一道重要的工序，那就是情节架构。如果把你的故事比作一栋摩天大楼，那么，故事的情节就是支撑起这栋大楼的钢筋架构。

一般来说，任何一部电影或电视剧的剧本，都可以分解为三个最基本的单位，如果用编剧们的行话来说，就叫做“三幕式”结构。这种传统的“三幕式”结构，不仅能让观众们更容易理解和接受你的故事，还能显著地优化你的故事线。

为了帮助新手更好地打磨自己的情节，杰里米在书中设计了一张“情节架构工作表”。通过这张表格，我们就可以轻松地完成自己的“三幕式”结构啦

我们从表格中可以看到，作为开头的第一幕，还可以进一步细分成两个小环节：“阐述”和“故事上升”。

阐述环节是对整个故事的一个铺垫。有人把这个环节叫做“钩子”，也就是一个非常有趣的，能吸引人继续往下看的片段。或许我们会看到一个人物的童年创伤，或者是反派角色杀了某人――无论如何，我们都会想知道，故事接下来将会发生什么――这就是“钩子”的作用。

上升环节则是你故事中的主角将要面临挑战的时刻。不管你用什么方式来引导观众，总之，你的主角现在应该知道，他存在的意义，要么是打倒某个boss，要么是解决某个危机。至于怎样解决，那就是第二幕将要回答的问题了。

好了，现在我们进入了第二幕，这是你剧本的中心，也是剧本中最长的一部分，其中又包括了“冲突”和“高潮”这两个小环节。

冲突环节是故事必不可少的部分，原本有序推进的事情，却因为意外出了岔子，主角开始面临严峻的挑战――这是对主角的一次考验，也是你给观众制造紧张感，并为接下来的环节做准备工作的时刻。

高潮环节是整个故事的顶点，主角与最终反派展开大决战，所有的事情都一环扣一环地出现，每个动作都时刻紧绷着，让观众的情绪时刻保持在高涨状态。

高潮过后，就进入到故事的尾声，也就是剧本的第三幕。其中包括“平复”、“解决”和“结尾”这三个小环节。

平复环节就意味着高潮已经结束，观众们可以喘一口气了。现在大家已经可以预见到故事的结局，并且开始明白，你在故事前半部分埋下的各种线索和伏笔，究竟起到什么样的作用。

解决环节是对上升环节的一个回应。反派被打败，问题得到解决，主角的挑战和冒险获得成功。

冒险结束之后，你的角色究竟是死了还是活着？他们未来的生活是回到正轨还是继续冒险？在完成这次挑战之后，他们对人生有什么样的感悟？你应该在结尾环节补充这些内容，以给观众一个故事结束的感觉。

好了，完成这张表格之后，我们的故事就有了一个坚固的情节架构，如果你还想进一步打磨这个故事，让它变成一部精彩的剧本，就可以使用杰里米在书中设计的其他表格，例如“人物弧光工作表”、“场景工作表”、“人物关系工作表”等等。可以这样说，当你填好所有的表格，这个故事的骨肉就呈现在你面前了。你剩下的工作，就是用文字为这个故事蒙上一层动人的“画皮”。然后，出去寻找那个愿意掏出白花花的银两买下它的伯乐吧！

最后再提一句。编剧是一门艺术，但同时也是一门手艺活，“天生的好编剧”并不多，而通过后天努力修炼成好工匠的却有很多。无论是做编剧还是做其他事，最重要的一点就是：动笔写！

只有写出来的，才是真正属于你自己的作品！