2021-07-23 16:42:53|已浏览：83次
一、弹合唱伴奏前的准备工作
1. 熟悉合唱作品：了解作品的内容、体裁、风格、特点、结构、技术难度等。当拿到新作品时，伴奏者应把小节数标于谱上，以便配合指挥及合唱队员进行有效排练，也是自己对全曲的一个大体熟悉的过程。
分析作品：通过看总谱找到作品的分层情况，全曲的高潮在哪里？是否有转调或变奏段落？前奏和间奏在全曲所占的比例关系如何？由于前奏和间奏部分是钢琴伴奏的独奏表现形式，所以伴奏者要尤其重视这个环节。
弹前奏的关键，是要能一下抓住作品主题,营造作品的艺术感染力,好的前奏会使合唱队员的注意力集中,准确地进入音乐的节奏和情绪中来，从而使作品的开头表现得完美、细致。
2. 处理表现作品：一部好的合唱作品要通过指挥的处理和队员的精加工后才能获得良好的艺术效果。怎样同队员和指挥磨合就是钢琴伴奏者在排练中要特别注意的事情。除了自己对作品的处理外，还要理解指挥对作品的处理和作品本身的艺术含义。排练前或排练结束后，钢琴伴奏者应多与指挥沟通,倾听指挥对伴奏者的特殊要求与对作品的独特处理，还要经常听取合唱队员的意见,演唱者对伴奏者有怎样的要求。例如，呼吸的气口是否一致，速度的快慢是否合适等等。综合这些意见后，可在平时的练习中做到具体问题具体处理，从而提高练琴的效率，保证排练的质量。
3. 弹合唱总谱与弹钢琴谱有许多不同之处。因为钢琴谱是两行谱表，而合唱总谱是四行谱表甚至更多，所以在弹总谱时要注意到男高音声部的谱表，因为他和女高音的记谱是相同的，但是弹奏时却不能在同一个音高位置，男高音唱出来的实际音高要比女高音低一个八度。因此弹伴奏时，在钢琴的键盘上必须将男高音声部的音降低八度，这样才能听出四个声部完整的效果。
二、钢琴伴奏与合作者之间的关系
1. 主动与被动关系。大部分人都认为指挥是影响全体的人。但是钢琴伴奏对指挥的影响也很大,如:速度的影响。在前奏或间奏的时候,钢琴就是主要的,钢琴的速度决定着指挥的速度。这时，指挥就是被动的，伴奏就是主动的。
2. 粗与细的关系。当学习一部新作品的时候，可先进行大的线条的试奏，要粗线条地浏览一遍，让合唱队员与指挥体会伴奏在整体中的分量和层次分布情况；即使有错误也不要停顿下来，保证作品的完整性；然后就要根据作品的内在要求和指挥的特殊处理来仔细地处理作品；将每一处细微的变化都记录在伴奏谱上，细致练习；也可将排练过程用录音设备录下来，排练过后反复研究，细致练习。粗与细的关系处理得好可以做到不浪费排练时间，提高工作效率。
3. 快与慢的关系。伴奏最大的秘密是要学会提前技术。在合唱中，如果钢琴是跟着指挥家指挥合唱队员的手一起开始的,那么听众的听觉就是钢琴的声音晚于人声。为什么会这样呢?原因在于钢琴的发声特点是敲击琴弦产生的,而人声是直接通过人体腔体共鸣所产生的。所以钢琴伴奏者应考虑这一因素。
4. 在合唱与钢琴之间，器乐部分并不总是处在伴奏的位置,有的时候作曲家也把音乐主题放在器乐声部上。所以必须读懂谱子,正确地分析两者的强弱关系。主题内容在合唱声部,这种是最常见也是最普遍的。这时合唱声部应该明显些,钢琴只是起伴奏的作用,让合唱居上,钢琴部分应弱一些，合唱与钢琴在主题方面差不多的时候，应在强弱关系处理时接近合唱声部，形成合唱为“主”，伴奏为“辅”的层次概念。而当钢琴部分有更加重要的主题材料时，合唱就变成了“伴奏”。但是无论钢琴在合唱中作什么处理都要找到两者之间的平衡关系。因为这两者都是在表达同一个音乐作品。
三、重视排练
合唱团的每一次排练对钢琴伴奏者来说都是一次很好的练习机会。所以，无论是分声部排练还是多声部合排，或是为无伴奏合唱排练都应同样重视。人们常用“红花还待绿叶扶”来比喻钢琴伴奏对声乐艺术的烘托陪衬作用。由于合唱中有歌词含义、演唱变化、现场发挥的灵活性，所以要求钢琴伴奏能密切配合好歌词，并具备一定的即兴伴奏与移调的能力；伴奏者还要注意音量的控制，控制音量并不是意味着弹得越轻越好，而是根据不同的情绪需要弹出不同的音量与音色。触键的方法及音色也力求与合唱者相融合，速度及节奏应跟随指挥，保持音乐的流畅性，使伴奏部分与合唱团的声音达到统一、和谐、均衡、默契的效果。
四、伴奏者的责任与舞台表现
伴奏者最根本的任务就是配合指挥和演唱者共同完成对音乐作品的诠释与演绎。由于每一位合作者的个性、身份和对作品处理的理解都不相同，所以在合作过程中会遇到诸多问题。怎样解决这些问题呢？首先要相互尊重对方，各自说明自己的观点，找寻更适合的处理作品意见。伴奏者在日常的排练中要细致严格，但是在舞台表演时要“迁就”指挥、“迁就”队员，顾全大局。
无论是多么有名的表演艺术家，在演出前都会有不同程度的紧张，钢琴伴奏也不例外。经验丰富的伴奏会掩饰自己的心理紧张，安慰合作者，给他（她）支持和鼓励，告诉他（她），“无论舞台上出现怎样的意外我会跟上的，请放心”等话语。在舞台上尽量表现得轻松愉快，当与指挥或领唱的目光对视时保持微笑与自信。这样会使演唱者心情放松，减轻紧张的程度。
在彩排中，伴奏者应多关注剧场的大小，倾听钢琴与合唱的音量比例关系是否适宜，尽快适应钢琴的踏板层次，检查琴键的灵敏性能是否正常，谱架的支撑与距离是否合适等。别看这些小事情往往就是演出是否成功的关键因素。
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