2021-07-23 16:42:48|已浏览:138次
音乐素质的培养是启蒙教学很重要的一个部分,它能使孩子在听力、读谱能力、背诵能力及旋律、节奏、速度、风格的掌握上不断的提高和完善,从而增强他们对音乐的理解能力和表现能力,使他们在弹奏上受益匪浅。
一、听力
1、首先,练习钢琴时应该要求孩子养成“用耳朵听”的习惯。在学习中我们观察到有些孩子很少弹出错音,一旦弹错了音就能及时反映过来,主动纠正。这样的孩子在练习钢琴时注意力是比较集中的,不仅眼睛能认真视谱,耳朵也能听到自己的琴声;而有的孩子却不能做到这一点。这就要求孩子在练习钢琴时要养成用耳朵听的好习惯。
2、针对孩子爱出错的毛病,不仅要求他们用眼睛仔细的看清乐谱,更应该强调自己用耳朵听出错音。
3、孩子练习钢琴时,耳朵不仅要能听出错音,还要进一步就能听到“音质”。总的来说,洪亮、柔和、圆润、有共鸣的声音才是好听的声音;而有漂浮、虚弱、干硬、没有共鸣的声音是不好听的声音。音色的好坏还是检测弹奏方法最好的标准。只有运用正确的弹奏方法才能发出悦耳的声音,如果发出不好的声音,往往是因为弹奏方法还存在问题。
4、还应该经常让孩子听音乐,包括古典的、近现代的,不同体裁、风格的中外优秀音乐作品,让他们从广博的音乐世界里汲取营养,开阔视野,激发对音乐的热爱,增强对音乐的共鸣。
5、学习钢琴的孩子在可能的条件下,最好同时上视唱练耳课,在老师的指导下系统地加强听力的训练,更能促进他们的钢琴学习。
二、读谱
对一首乐曲的正确演奏,来源于正确的理解,而正确的理解完全依靠正确的读谱。只有严格的按谱弹琴,才能理解作品中特殊的音乐语言,从对作品做出正确的表现和解释。
初学阶段的孩子读谱的不严格常常表现在练琴时只看音符和节拍,而对其他小标记,例如指法、休止符、连线、跳音、保留音、延长记号、重音记号等的忽略。这时教师应该帮助孩子认识这些小标记的重要性,只有使用正确的指法才能把乐曲谈得准确、流畅。在视奏时就需要十分重视指法。
三、作品和作曲家
音乐既可以看作是本民族的,也可以看作是世界的。培养一个孩子良好的音乐素质、为他们积累丰富的音乐常识就必须有意识地为他们精心挑选多个不同国家、民族、时代的音乐家小型、适合儿童演奏的钢琴音乐作品让他们练习。特别是欧洲巴洛克―――古典主义时期的钢琴作品,早期的新中国钢琴小品应多加弹奏。
一方面,这一时期的音乐作品曲风质朴,小型作品风格轻松活泼,符合幼儿心理特点;
另一方面,这一时期的钢琴作品结构典型、布局规整、和声语言严谨规范,肢体配置多样,旋律优美,很适合儿童的音乐审美观形成。丰富的钢琴音乐作品弹奏不强求让儿童熟知每一个所弹奏曲目的作曲家名字;作曲家生平、国籍;时代特征,这对于孩子来说要求过高。我们培养的重点应是儿童对不同类型、时代、民族、地域、风格音乐的感知能力。对于音乐本身的感知、对于音乐特点的熟悉是最能帮助儿童在今后的学习成长过程中形成正确的音乐美学观,懂得不同风格;不同时期;不同作曲家的表现特点,从而提升音乐表现和创造力。
弹奏的过程就是聆听的过程,通过听觉,孩子们会逐步形成音乐印象,教师(家长)再施以精辟讲解,帮助孩子抓住音乐表象特征进而领悟内在音乐魅力。这是现今国内幼儿钢琴教学中一大空白,是急需解决的问题。
四、非智力因素的培养
(1)兴趣的培养
“兴趣是比责任感更好的老师”。学琴的孩子们一旦建立起对学习的兴趣和情感,学习就会成为满足他们内心求知欲的一种享受,这种情感就会带来他们学习上的高度自觉性和自信心,成为学习的强大动力。
(2)意志的培养
意志表达了一个人为达到某种理想中的目的而自觉努力、奋斗的心理状态。学龄前孩子的学习,比掌握知识更加重要的是对于健康个性的培养,因此培养坚强的意志对学习钢琴的孩子有着特殊的必要性。弹钢琴是一门技艺性很强的表演艺术,需要付出几年、十几年,甚至更长期不间断的顽强努力。有了坚实的功底,再加上肯于拼搏钻研的奋斗精神,才可能在学业上取得成绩,走向成功。“智力的成就很大程度上依赖性格的伟大。”学习爱因斯坦的这句名言,会帮助我们更深一步的认识和理解这个问题。
(3)责任感的培养
学习钢琴可以算的上是学龄前儿童生活中的一桩大事情,可以成为培养孩子的责任感的有利途径之一。从管理好自己的乐器,到一丝不苟地识谱,到完整负责地完成老师所有的作业,再到保证每天的练习量和练习时间……孩子在学习中的自我管理、自我要求和自我约束,会使他们建立起对自己、对他人、对社会负责的高尚道德,建立起正确的生活态度。
相关内容推荐:
MAX-Camp北京 | 八月启动,艺术音乐主题研学营,学玩间认知山海