合唱教学――声音训练要有科学性

来源：爱必学

2021-10-08 18:53:16|已浏览：88次

科学，常和技术连在一起。科学是生产力，它决定生产关系。在声音训练中，可以这样认为：科学性是对训练方法的要求，是如何使团队中的每一个成员正确、较快地理解并掌握各种技术的方法。比如，怎样使气息沉下去．怎样训练跳音、连音，怎样训练中声区、高声区和低声区：怎样训练力度的渐变、速度的渐变以及如何运用声音来表现各种情绪等。科学不一定是真理，但科学的一定是先进的、正确的。如何使一个团队里所有人的声音达到和谐、平衡、统一，没有科学的训练是做不到的。

我们常常见到，有的合唱团队训练的时间很久，演唱的效果并不佳，有的合唱团队整体尚可，但在关键的地方却不到位，有的合唱团队技术娴熟，但演唱缺乏表现力等，这纵然与指挥者对作品的把握和处理有关系，更与声音训练的方法是否科学有直接的因果关系。因此，每一个指挥者或艺术指导者，都应该努力学习、使其所要表达的歌曲情感得到最大程度的发挥。这样的音乐表演不仅给人以审美的愉悦，而且还可以使演唱者以其丰富的精神内涵与听众产生心灵上的共鸣。著名音乐教育家沈湘在《优秀歌唱家的标准》一书中指出：“歌唱者要善于感受、体验歌曲的情感，领悟其内涵，用歌唱技能、技巧把它表现出来，这是使歌唱富有艺术表现力的非常重要的方面。”

在演唱歌曲时，“以情带声”这个词语对学习声乐的人来讲并不是十分陌生。其实，歌唱艺术的魅力产生于诸多因素，但笔者认为最主要的还是取决于两个方面．即声与情。所谓声，主要指歌唱的发声，它要求演唱者能够熟练自如地掌握各种歌唱发声技巧。它既是声乐艺术表现的手段，又是声乐演唱必不可少的前提基础。所谓情，主要指的是歌唱中的传情达意，它要求演唱者应掌握揭示声乐作品中思想情感的能力。由于思想情感是影响演唱者音色质量、行为动作和演唱效果的重要因素，演唱者就要不断地加强与提高整体歌唱的意识。在演唱中，只有通过艺术想象创造出多种多样的审美意象和审美意境，才能真正做到在演唱中；隹确地表达歌曲的情感与艺术内涵。从上述声与情的概念中不难看出声与情的关系：即情为声之本，声为情之形。情是声的内容，对声起主导声是情的声象，是外在的物象条件和手段。可以说，没有一定的演唱技巧便谈不上声乐艺术的情感表现，而脱离了声乐艺术表现，演唱技巧也必将失去其存在的艺术价值。声与情之间是一种相互依托、相互作用、密不可分的关系，它们共同处于一个完整的声乐艺术体之中。例如，演唱者如果表现欢乐活泼、轻松愉快的情绪时，声音就要有色彩光泽、流畅生动，声音位置较高，如《幸福在哪里》如果表现沉重、悲痛情绪时，博采众长，深入钻研声乐教学理论，总结出科学的训练方法。同时，要认真分析每一个成员的特点，使训练有的放矢，最大限度地提高训练效率，取得良好的训练效果。