如何开展有效性合唱教学――多听

来源：爱必学

2021-10-08 18:52:53|已浏览：87次

欣赏、排练合唱的过程,实际上是培养学生内心听觉、建立声音概念的过程。声音概念的建立,需要丰富的听觉积累,只有“多听”才能获得丰富的听觉经验。教师一定要注意训练学生的辨听能力,让学生通过“多听”,建立好的声音概念。初中阶段开展合唱教学,笔者认为要从以下几个方面入手:

1、听经典曲目

音乐把人类社会的发展历史浓缩成一个个音符,有效地记载和传承着人类的灿烂文明。古今中外的音乐家创作了大量经典的合唱作品。柯达伊曾讲过,伟大的音乐作品向人们表达着无以言表的思想感情。音乐具有情感价值,教师要引导学生广泛地聆听。在欣赏教材中合唱作品的同时,教师还要根据教学目标,补充欣赏内容,尤其是中外经典童声合唱作品。欣赏时教师要引导学生用心感受、体验合唱团的演唱,关注他们发声技巧、风格的把握和情感的表现等。

听经典曲目,可以拓展学生的音乐视野,陶冶情操,丰富音乐记忆,积累音乐素材,激发合唱热情;更能够训练学生的听辨能力,使他们在头脑中初步建立起对好声音的概念,加深他们对好的合唱声音的感受力和鉴别力。

2、听自己演唱

合唱训练的基本要求是:具备良好的音准、准确的节奏、理想的音色变化。初中阶段的学生的音乐素养已经达到一定的水平。在构建合唱的过程中,教师是引导者,学生是表演者,教师引导着学生,学生反过来配合教师,两者缺一不可。在合唱训练时,教师始终要引导学生多听自己的声音,指导他们分析研究自己演唱,关注训练时的呼吸、发声方法是否正确到位,与他人的配合是否融洽。除此之外,教师还需引导学生关注合唱时音准是否到位、节奏是否正确、音色是否能根据作品和指挥的需要保持一定的敏感度。

听自己演唱的过程,就是一个正视自我、完善自我的过程。通过听自己演唱,可以使学生不断地提高演唱技巧,从而在构建良好合唱效果中发挥积极的作用。

3、听他人演唱

音准、节奏、音色、丰富的音响,是合唱艺术中最主要的技术核心。合唱教学中,由于人数、声部的编制和演唱水平等具体情况的不同,教师要从实际出发,进行音响平衡的安排。合唱的音响平衡问题也要依赖于学生的听觉进行调整。要求学生除了听自己的声音状态、音准、节奏和音色外,教师还要引导和训练学生学会合作,学会听他人的声音,用来检验自己的音量在声部中是否处于均衡的状态,自己所在的声部在整个合唱队伍中是否达到均衡的要求。

听他人演唱,关系到合唱时各声部的均衡、整体音响的平衡和音乐形象的正确展示。教师要通过听他人的声音训练,引导学生能根据平衡需求,积极配合他人、配合集体,更好地培养学生的集体意识及协调、合作能力。