2021-09-30 16:01:17|已浏览:274次
不少同学一直在问小编温布尔登艺术学院怎么样?真的不好申请么?针对此话题,今天小编给大家介绍一下详情。
一、院校介绍
建于1890年的温布尔顿艺术学院,是伦敦主要的艺术学院之一,它于1940年搬迁到现址:伦敦南部温布尔顿镇Merton Hall路。温布尔顿艺术学校于2006年8月1日起并入伦敦艺术大学,成为大学的第六所学院,并更名为温布尔顿艺术学院(Wimbledon College of Art)。
学院提供全日制和非全日制预科课程。夏季有为海外学生开设的六周适应课程,作为升入预科课程的先导。预科课为学生开设一年的诊断性全日制课程,介绍平面造型设计、剧院设计、服装设计、美艺术、时装和纺织品,以及包括陶瓷艺术在内的三维设计等专业。预科课程在学生升入高等教育课程申请时,有很高的成功率。预科课程教授艺术与设计学科,提供工作室和研讨班。
二、优势专业
纯艺术专业:本课程要求你严格地重新审查您的工作室、批判和专业实践。这些领域的研究会相互对应和补充,并对你现在的实践和将来的可能性带来全新层面的理解。温布尔顿学院将这称之为实践导向性研究,这样的研究会对你的学习的各个方面构成基础。
油画专业:温布尔顿艺术学院为油画研究生专业的学生提供广大的学科及艺术创作空间。作为一年的全日制课程,在这里你将学到当代油画的基本知识与重要议题、为线上线下活动贡献自己的力量。课程为期45周,你可以在工作室、写作课、研讨会、展览、阅读小组中学习,为发展个人实践、专业与研究技能打下基础。
素描专业:这门课程是为对素描有强烈信仰和兴趣的学生所设计的,其目的在于提升素描技巧。学生将学习到各方面的素描技术,并通过作品来表达自己的观点和想法。同时,这门课程包含了多类学科来扩宽学生的视野和想法,其包括建筑学、工程学、制图学、写作、设计、科学、艺术、表演、舞蹈。这是一种打破传统的教育方式,通过发散性练习及素描,将各学科关联起来。学生学到的不仅仅是素描技巧,而是将素描运用到其他领域中。素描课程主任:西蒙.贝茨
戏剧设计专业:学生将接触高超的透视绘画方法,学生能了解基于工业模式的道具和服装设计的当代透视,同时也能接触灯光、摄影、音效等各种各样的课程。课程由三个各具特色而又相互影响的部分组成。戏剧设计未来就业方向是时尚秀和展览馆等现场活动的环境设计,培养戏剧设计的博士生也是该专业的目标之一。戏剧设计、服装、道具灯光设计、美术和3D视觉设计和室内设计等专业的本科生可以申请本专业。
数字戏剧专业:温布尔顿艺术学院数字戏剧专业通过当代数字文化语言,在前沿的表演中融合有思想、创意和转变的设计。课程基于数字技术和数字技术对戏剧表演的影响,为有创造力、积极性高,想在实践中探索数字技术使用的学生而准备。学生将会接触到像在线性能、视频摄影等设计、页面交互视觉、数字性能和设计概念。
三、申请要求
本科语言成绩:雅思6.0
研究生语言成绩:雅思6.5;zui低5.5
四、知名校友
温布尔登艺术学院在美术教育及戏剧表演艺术方面闻名世界,它同时也是全英国zui大的戏剧学校。温布尔登艺术学院培养了不少知名校友,包括曾经三次获得奥斯卡zui佳服装设计奖的James Acheson,以及著音乐剧狮子王的布景师Richard Hudson。
五、学校环境和评价
温布尔登艺术学院坐拥绿草如茵的优美校园,是发挥创意和发展技能的理想环境,学院给予学生充足的时间和宁静的空间去思考。同时与伦敦市中心繁忙的艺术活动做紧密的链接,作为温布尔登艺术学院的学生,有许多机会都等着你去发掘。
学院鼓励学生积极参加各种活动,体验多样化的学习方式,尤其是通过和同学、导师和客座的专业人士互动学习,鼓励学生们沟通和交换意见。温布尔登的学生将迎接挑战,超越他们的极限,成为该领域的创新者。温布尔登艺术学院主要有两个校区,校内设施包括全新装修、设备齐全的剧院、电影摄影和工作室等,同时还包括国际知名剧院设计师Jocelyn Herbert和Richard Negri的展览馆和陈列馆。
以上就是关于温布尔登艺术学院怎么样的介绍,希望对你有帮助。